Поп-арт (pop-art) это визуальное искусство, движение которого возникло в середине 1950-х годов в Англии и в конце 1950-х в Соединенных Штатах.
Hockney
Поп-арт ставит по сомнения традиции, утверждая, что использование художником массового производства товаров визуальной культуры народа соприкасается с изобразительным искусством. Поп-арт удаляет материал из своего контекста и изолирует объект, или объединяет ег ос другими объектами, для созерцания. Понятие поп-арт означается не только в самом искусстве, но и определяет отношения, которые привели к нему.
Поп-арт это искусство движения двадцатого века. Характеризуется тем, что фигурирует в популярной массовой культуре, таких как реклама, комиксы и мирские объекты культуры. Поп-арт широко интерпретируется как реакция на доминирующие идеи абстрактного экспрессионизма. Это искусство направлено на создание популярных изображений в отличии от элитарной культуры в искусстве, обращая внимание на банальные элементы той или иной культуры, часто, с помощью иронии. Это так же связано с использованием художниками механических средств воспроизводства.
Jasper_Johns
Многие считают, что поп-арт не соответствует своим канонам, которые часто используются для того, чтобы затруднить понимание того, что является простым. Поп-арт и минимализм считаются движениями, которые предшествуют постмодернистскому искусству и даже некоторые картины поп-арта и минимализма имеют ранние примеры постмодернизма в себе.
Поп-арт часто принимается в качестве изображения, которое в настоящее время используется в рекламе. Маркировки изделий и логотипы, занимают видное место в выбранных образах артистов эстрады, как логотип супов Campbell’s, которые придумал Энди Уорхол.
warhol-1

Происхождение
Истоки поп-арта в Северной Америке, Китае и Великобритании в начальной своей стадии выглядят по-разному. В Америке, поп-арт ознаменовал собой, возвращение бескомпромиссности в изобразительное искусство, художники начали использовать безличные, мирские реальности, иронию и пародию и намекали на “живописную рыхлость” абстрактного экспрессионизма.
В отличие от происхождения в послевоенной Британии, появление применения иронии и пародии, было более академическим, с акцентом на динамичное и парадоксальное изображение американской популярной культуры как мощного, манипулятивного символического устройства, которое влияет на целый образ жизни, а повышает благосостояние общества.
Однако, поп-арт также была продолжением некоторых аспектов абстрактного экспрессионизма, такие, как вера в возможности для искусства, особенно для крупных работ . Аналогичным образом, поп-арт является расширением и отказом от дадаизма. Хотя поп-арт Дадаизм и изучил некоторые из тех же предметов, поп-арт заменил разрушительным, сатирическим изображением с импульсом анархического движения массовой культуры. Среди тех художников, по мнению некоторых, работы которых способствовали появлению поп искусства, есть имена Пабло Пикассо, Марсель Дюшан, Курт Швиттерс и Мэн Рэй.

Прото-поп (Proto-pop)
Следует отметить, что британское движение поп-арта предшествовало американскому, но в США в 1920-е года группа художников (Джеральд Мерфи, Чарльз Демут и СтюартДэвисон) создали прообраз картин поп-арта, содержащие изображения поп-культуры, таких, как мирские объекты, взятые из американских коммерческих продуктов и рекламной индустрии.